知音号

该剧以知音文化为灵魂，以大汉口长江文化为背景，故事取材于上世纪20-30年代的大武汉。导演团队在武汉市两江四岸核心区打造了一艘具有上世纪20-30年代风格的蒸汽轮船及一座大汉口码头，船和码头即剧场，今后的演出以在长江上漂移的方式进行，活现大武汉当年文化。

在表演创意上，导演采取国际艺术表达方式和独创的观演模式，围绕知音文化主题，以上世纪初大汉口的商业文化为故事背景，从五福旅游码头露天部分拉开序幕，为游客设置了鲜活的老码头实景体验区，随后游客将登上大型轮船，分层移步观看触及心灵的武汉故事。

黄包车叮当作响，人们鱼贯走上码头，还未换取一张老船票、登上这艘老轮船，演出就已经开始了。200余米的码头上，穿梭卖报的小童、卖力吆喝的小贩、提皮箱戴礼帽的绅士、匆忙赶路的旗袍淑女，一瞬间好似穿越回百年以前。踏上甲板，你既是船客也是局中人。整艘船都是戏剧上演的舞台，三层各具特色的船体空间，灯火通明的主甲板餐厅，浮沉晃动的近百间客房……不必在观众席上正襟危坐，因为船上的每个角落都是故事发生的地方。你可以踏进客房舱门，选择一件自己喜欢的服饰替换上身，在吧台小酌，在甲板远眺，尽情享受打破一切常规的戏剧演出。

与传统戏剧表现方式不同，《知音号》不分观众区和表演区，每一个角落都发生过、发生着或即将发生不可预知的故事，而你就是故事的一部分。船上，每一个场景都暗藏着故事的线索，旅程中演员们各奔东西，观众们观看追随，两者融为一体，共同探究剧情，实践体验寻找、发现、相遇与团聚的全过程，在戏剧深处形成共振，凝聚成触及心灵的真情实感。期间，导演创造性地使用了倒叙、插叙及人景互动等电影表现手法，用电影的方式打造实践性情景剧。

很多舞台剧场是假定性的设定，比如森林、大海，而《知音号》不是。所有故事发生在一艘真实的上世纪20-30年代风格的蒸汽轮船上，无论是外观、内部装修，还是服装、道具，“知音号”都力求完整体现那个年代的状态。在这里，恍惚置身百年前的武汉。另外，故事是虚构的，而过程确是真实的，它连接每一个个体各自不同的生命体验。从一个简单的故事出发，延展出无数段人与人之间复杂的关系和碎片化的故事，在碰撞、重组的过程中，你观看和体验到的，不仅是戏剧的碎片，更是人生的碎片，也是生活本身的回归。