雕版印刷博物馆

    雕版印刷源于古代中国，隋唐时期已发展成熟，是一种将图文刻于木板，然后在板上加墨印刷的传统工艺，在很长的一段时间内占据着中国印刷业的主要位置，同时也是中国对世界文明最卓著的贡献之一。扬州自唐代以来就是雕版印刷业的重要区域之一，特别是清代，曹寅受命于康熙帝主持刻印《全唐诗》，将扬州雕版印刷业推至前所未有的高峰。建国后，党和人民政府为传承这一特殊技艺，组建成立了“广陵古籍刻印社”，社内以保存全套古老雕版印刷工艺，藏有三十余万片华东地区的古籍版片而享有盛名，并恢复了泥活字、木活字、铜活字、锡活字等古代活字工艺，综合这些活字工艺，印制了《唐诗三百首》等书籍，为扬州雕版印刷增添了更为丰富的内涵，并入选“国家第一批非物质文化遗产代表作名录”。2005 年该社所藏全部古籍版片调拨给新建的扬州中国雕版印刷博物馆。
    
    扬州中国雕版印刷博物馆的展厅分为两层。下层为“中国馆”，面积为2000 平方米；上层为“扬州馆”，面积为1700 平方米。展厅总体呈弧线围合状，空间形态具有一定的个性，活泼而有变化，但也给陈列设计带来一定的挑战。根据这一特点，展厅平面布局力求做到疏密、长短有致，开合有序，分区有度，形成亮点突出，人流顺畅，情绪张弛的艺术效果。
    
    陈列的色彩和照明等方面，整个展厅色调以柔和的浅灰、白、米黄为基调，饰以普蓝等色的点缀，与雕版印刷的形式要素相吻合。光源处理上将人工照明与自然采光相结合，自然光间接地来自于展厅中庭的采光顶，采光顶用电动遮光帘加以控制，以达到适合的、理想的光照质量，让观众倍感清新自然。
    
    扬州中国雕版印刷博物馆开放一年来，接待了多位党和国家领导人、国外政要和诸多同行专家，国家及省、市各类媒体均给予多次报道，在国内外产生很大反响。反馈意见一致认为，扬州中国雕版印刷博物馆的陈列展览主题突出、设计颇具创意，信息传播明晰易懂，陈列艺术语言运用准确得当，空间处理富有意味又合乎逻辑。在形、色、光和肌理、空间处理上恰到好处，既新颖别致又不失朴实大气。扬州中国雕版印刷博物馆作为国内一家专题博物馆，正以保护和传承文化遗产，弘扬传统文化为己任，充分发挥着应有的社会作用。